Kolajın ne olduğunu ve bu sanatsal tekniğin nasıl ortaya çıktığını açıklıyoruz. Ayrıca var olan kolaj türleri ve örnekleri.
kolaj nedir?
Kolaj denir (Fransızca'danyaka"yapıştır" anlamına gelen bir teknik Farklı kökenli parçaların veya kesimlerin bir araya getirilmesi veya bir araya getirilmesi yoluyla plastik eserlerin yapımından oluşan ve onlara birleşik bir ton veren sanatsal. Başka bir deyişle, başka kaynaklardan elde edilen bitlerle bir eseri bir araya getirmekle ilgilidir.
Kolaj tipik tablo, ancak ilkelerini şu alanlarda kullanmak da mümkündür. müzik, fotoğrafçılık, sinema, Edebiyat veya video klip. Bu durumuda plastik Sanatlar, genellikle olarak kullanılır hammadde fotoğraflara, çizimlere bir kolaj için, gazeteler, dergiler, ahşap, deri, günlük nesneler vb.
İspanyol ressam Pablo Picasso'nun 1912'de yaptığı çalışmalarla kolajı icat ettiği varsayılıyor.File sandalye ile natürmort. Ancak, 1898'den beri benzer deneyimlere zaten sahipti ve Marcel Duchamp'ın "Bulunan Nesne" ile ilgili deneyimlerinden ilham aldı (nesne trouvé), kullanılmayan gündelik nesnelerle yapılan sanat.
Kolaj, yirminci yüzyılın sayısız sanatsal akımı tarafından, özellikle de yüzyılın başındaki tarihi avangartlar tarafından kullanılmıştır: Fütürizm, Kübizm, dadaizm, sürrealizm, yapılandırmacılık, vb.
En iyi kolaj çalışmalarıyla tanınan sanatçılar arasında şunlar var: Marcel Duchamp, Max Ernst, Kazimir Malevich, Henri Matisse, Pablo Picasso, Robert Pollard, Man Ray, Larry Rivers, Antonio Berni ve çok daha fazlası.
kolaj türleri
Farklı bir teknik olduğu için kolajın uygun bir sınıflandırması yoktur. Ancak bitmiş işin özelliklerine göre bir tane deneyebiliriz:
- Üç boyutlu kolaj. Gömülü nesnelerin sadece iki boyutlu (uzunluk ve genişlik) bir rol üstlendiği, yani resmin sadece bir parçası olmadığı, aynı zamanda derinlik, doku ve perspektif ile üç boyutlu bir deneyim sunuyor.
- Fotoğraf kolajı. Yirminci yüzyıl fotoromanlarında olduğu gibi, yalnızca fotoğrafları kullanarak, birinin parçalarını diğerinin parçalarıyla birleştiren bir yapıt oluşturmak için kullananlar. Fotoğraflar birbiriyle örtüşüyor, birbirine karışıyor ve doğal kenarlarına saygı göstermiyor.
- Izgara kolaj. Bu tür kolajlar geometrik bir düzene daha saygılıdır ve öğelerini sıralamak için matrisler kullanır, böylece kaostan ziyade istikrara meyilli bir küresel veya topluluk hissi verir.
- Mozaik kolaj. Büyük bir dizi görüntü veya küçük nesne, uzaklaştırıldığında onları kapsayan daha büyük bir görüntü oluşturulacak ve dolayısıyla tanınabilir bir figür olacak şekilde düzenlenir: bir portre, bir manzara, vb.
Kolaj örnekleri
Antonio Berni'nin Canavarlar adında bir dizi hurda heykeli var.
Kolaj sanatını göstermemize izin veren bazı örnekler:
- Vik Muniz'in Çöp Mozaikleri. Bu Brezilyalı sanatçı ile çalıştı kişiler Rio de Janeiro yakınlarındaki bir çöplükte yaşayan ve onları çöp ve atık malzemeleri toplamak için kullanan, ben genelde büyük bir kulübeden, ünlü bir tabloyu taklit ederek daha önce çekilmiş bir yüz portresinin mozaik reprodüksiyonunu oluşturmak için. Yerde her şey düzenlendiğinde, sanatçı fotoğrafı yukarıdan çekmek için bir iskeleye tırmandı.
- Antonio Berni'nin canavarları. Bu Arjantinli sanatçının çeşitli çalışmaları var. heykeller Canavarlar olarak adlandırdığı ve bedenleri tanınabilir çöplerden yapılmış atık maddelerden yapılmıştır: teneke kutular, lastikler, fırçalar, ağlar, vb. Fakat uzaktan bakıldığında bu heykeller şu şekildedir. Sürüngenler, ejderhalar vb.
- Georges Braque'nin resimleri. Bu Fransız ressam ve heykeltıraş, birçok kişi tarafından kolajın "öteki" babası olarak kabul edilir. Bunun için kullandığı metinler Y renkler, kağıt heykeller ve farklı unsurların bir arada yaşamasından geliştirilen bir dizi eser.