klasisizm

Sanat

2022

Klasisizmin ne olduğunu, tarihsel bağlamını, tarzını ve diğer özelliklerini açıklıyoruz. Ayrıca, en önemli temsilcileriniz.

Klasisizm, birlik, sadelik ve rasyonelliğin klasik değerlerini aldı.

klasisizm nedir?

Klasisizm, 19. yüzyılda meydana gelen kültürel, estetik ve entelektüel bir harekettir. modern çağ (on yedinci yüzyıldan on sekizinci yüzyıla kadar) ve klasik antik çağın felsefi ve sanatsal kalıplarına geri dönme veya geri dönme arzusundan oluşuyordu.

Klasisizm, neredeyse tüm sanatsal alanları etkiledi. Edebiyat ve müzik a kadar görsel Sanatlar ve dekoratif. Bu, 18. ve 19. yüzyıllarda egemen eğilimdi, açıkça karşı çıkıldı. romantik hareket.

Akademilere dahil edilmesi akademizme yol açtı ve olarak bilinen bir yenilenme dönemi geçirdi. neoklasizm.

Her ne kadar adından da anlaşılacağı gibi bu hareket klasik dünyaya (Antik Yunan ve Antik Roma) dönüşü önerse de, gerçekte klasisizm Baja'da ortaya çıkan kültürel hareketlerin çizdiği çizgiyi sürdürdü. Orta Çağlar ve Rönesans, Nasıldı hümanizm. Aslında Rönesans'ın aynı adı taşıyan bir evresi vardır.

Klasisizmin tarihsel bağlamı

Klasisizm, yeni modern fikirler bağlamında doğdu.

Klasisizm, Batı'nın Orta Çağ'ın sosyal, politik ve felsefi düzenini geride bıraktığı bir zamanda ortaya çıkar. din ve Kilise'nin sistem üzerindeki kontrolü feodal. Bu kopuş, klasik Batı kültürünün yeniden doğması anlamında Rönesans olarak adlandırıldı.

Klasisizm, Rönesans'ın fikirlerinden etkilenerek ortaya çıkmış ve aynı zamanda Rönesans ile aynı dönemi paylaşmıştır. illüstrasyon büyük sembolü olan Fransız Fransız devrimi 1789. İçinde Fransız aristokrasisinin monarşisi devrildi ve ilk Devlet cumhuriyetçi.

Cumhuriyet kutsadı evrensel insan hakları sloganı altındaözgürlük, eşitlik ve kardeşlik”. Aydınlanma, inancın değişimini şu şekilde yansıtır: değer en üstün insanlık bu sebepten. Bunun için karşı çıkmak çok önemliydi. gelenek Greko-Romen'den Hıristiyanlığa.

Klasisizmin özellikleri

Klasisizm aşağıdakilerle karakterize edildi:

  • Klasik antik çağın estetik ve felsefi değerlerine geri dönmeyi önerdi: sadelik, birlik, ayıklık, rasyonellik, uyum ve mimesis (taklidi) gerçeklik).
  • Farklı alanlarda önemli gösteriler yaptı. Sanat: müzik, edebiyat, heykel, tablo, mimari, vb.
  • Evrensel, idealist, uyumlu, açık ve ölçülü bir sanat modelini arzuladı. oranlar, ve denge.
  • Klasisizm, Maniyerizm ile çağdaştı ve daha sonra barok ve Rokoko ve 19. yüzyıl boyunca baskın eğilim olarak kaldı.

Klasisizm tarzı ve temaları

Klasisizm, Greko-Romen mitolojik temalarına ayrıcalık tanıdı.

Klasisizm, özellikle geleneklerinden Greko-Romen motiflerinin, hikayelerinin, sahnelerinin ve ideallerinin geri dönüşünü destekledi. mitolojik. Bu, Hıristiyan dini tasavvurunun öneminin yitirilmesi anlamına gelir. Bunun yerine tema, klasik epik eylemlere ve hümanizmin duygu ve endişelerinin temsiline odaklandı.

Öte yandan, klasisizm her sanat biçiminde belirli özellikler ortaya koydu:

  • Müzikte. Yaylılar, kornolar ve perküsyon ile klasik orkestranın bir evrimi ve komik operanın büyümesi vardı. Klasik müzik zarif, ölçülü, rafine ve dengeli, armonilerin ve melodilerin sadeliğine dayalı, düzenli, düzenli ve Batı'nın en büyük müzik yazarları arasında kabul edilen muazzam yeteneklerle donatılmıştı.
  • Boyada. Söylediğimiz gibi, zarafetle, kabalık olmadan, art arda çekimlerle, şiddetli kontrastlar veya kontrastlar olmadan yeniden yaratılan Greko-Romen mitolojik motiflerinin dönüşü tercih edildi. tutumlar abartılı, oldukça tipik Maniyerizm ve Barok. Figürlerin kompozisyonun merkezini işgal ettiği ayık resimler yapıldı.
  • Heykelde. İnsan vücudunun uyumu, heykelsi icranın temel ilkesi olarak, ayrıca ayıklık, narin formlar ve simetri olarak geri kazanıldı. Bunda, barok tipik abartılı şekilde olmasa da, duyguların ifadesi gerçekleşti.
  • Mimarlıkta. Taban ve yükseklik arasındaki denge gözetilerek yerden uzaklaşıldı. yapılar sivri ortaçağ gotik ve yatay, üniter tercih. Bunun iyi örnekleri Berlin'deki Brandenburg Kapısı veya Madrid'deki Prado Müzesi'dir.
  • Literatürde. Klasisizm 16. yüzyılın sonunda zafer kazanmaya başladı ve bunun açık bir örneği denemedir. Poetika Fransız Nicolás Boileau (1636-1711), başlığı Aristoteles ve onun şiir klasik. Bu metin, duygulara aklın diliyle ulaşan bir edebiyatı savunmuştur. Bu, Aristotelesçi formların baskın olmasına neden oldu. dramaturji, nın-nin ayet İskenderiye şiirve gibi bazı klasik formların kurtarılması masal, eklog ve ağıt.

Klasisizm temsilcileri

Mozart, klasisizmin en büyük ustasıydı.

Farklı sanatlarda klasisizmin en yüksek temsilcilerinden bazıları şunlardı:

  • Joseph Haydn (1732-1809). Dörtlünün ve yaylı senfoninin babası olarak kabul edilen Avusturyalı bestecinin, Mozart'ın akıl hocası ve arkadaşı ve aynı zamanda Beethoven'ın bir öğretmeni olduğuna inanılıyor.
  • Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791). Avusturyalı besteci ve piyanist, klasisizmin büyük müzik öğretmeni tarafından sahiplenildi. O, tüm zamanların en parlak müzisyenlerinden biridir. Tarihçalışmaları çeşitli müzik türlerini aşan ve altı yüzden fazla kreasyonu kapsayan. Beethoven'ın daha sonraki müzisyenleri üzerindeki etkisi, yeteneği hakkında zaten ciltler dolusu konuşuyor.
  • Alexander Papa (1688-1744). İngiliz şair, Homer çevirileri ve Shakespeare baskılarının yanı sıra hicivli şiirleriyle de dikkat çekti. Ülkesinde 18. yüzyıl harflerinin en büyük temsilcilerinden biri olarak kabul edilir ve eserinde Latince, ağıt ve tekrarlamak.
  • Molière (1622-1673). Adı Jean Baptiste Pequelin olan Fransız oyun yazarı, oyuncu ve şairdi, Fransız dilinin ve dünya edebiyatının en yüksek temsilcileri arasında sayılıyor. Fransız Komedisinin babası olarak kabul edilir ve çalışmaları saygısızdı ve filmin gösterişçiliğini eleştiriyordu. burjuvazi.
  • Nicolas Poussin (1594-1665). Klasisizmin en ünlü isimlerinden biri olan Fransız ressam, saray ressamı olmak için Fransa'ya dönene kadar hayatının çoğunu Roma'da resim yaparak geçirdi. Jacques Louis David ve Paul Cezanne gibi 20. yüzyıl ressamlarında baskın bir ilham kaynağıydı.
  • Richard Boyle (1694-1753). "Sanatın Apollon" olarak bilinen İngiliz mimar, aynı zamanda Burlington Kontu ve Cork Kontu'ydu. Çalışmaları Palladyanizmin bir parçasıydı (yani, Venedikli mimar Andrea Palladio'nun takipçisiydi) ve İngiltere'deki çok çeşitli kamu binalarını kapsıyor.

Klasisizm ve neoklasizm

Neoklasizm, adından da anlaşılacağı gibi, aydınlanma düşüncesi içinde 18. yüzyılda ortaya çıkan klasisizmin yenilenmesine yönelik bir harekettir.

Tüm yaşamsal yönlerin rasyonelleştirilmesi gibi Aydınlanma'nın felsefi ilkelerini sanata dahil etmeye çalıştı ve etik laik. Ancak, Bonapartizmin çöküşüyle ​​aynı zamana denk gelen neoklasizm, yavaş yavaş romantik hareket lehine gücünü kaybetti.

Meksika'da Klasisizm

Mérida Katedrali klasik değerleri yansıtır.

Klasisizm, İspanyol Kolonisinin son yıllarına denk geldi. Latin AmerikaMeksika, Puebla, Cuzco, Mérida, Guadalajara ve Lima gibi büyük katedrallerin inşasıyla kendini zorla gösterdi.

Yeni İspanya Valiliği'nin toprakları, bu akımın Orta Doğu'ya gelişinde önemli bir yer işgal etti. Amerika kıtasıKent planlamasında ve on altıncı yüzyılın sonlarındaki kültürel faaliyetlerin çoğunda, on yedinci yüzyılın sömürge tarzına bir giriş niteliğindedir.

Ancak İspanya'da olduğu gibi Latin Amerika Barok akımı, formların bolluğu, oluşumundaki mestizo kültürünü temsil etmeye klasisizmin titizliklerinden daha elverişli olan bu kıyılarda ürettiği ultra-barok üsluptan çok daha yoğun bir şekilde titredi.

!-- GDPR -->