Rehabilite edici, klinik-psikolojik ve sosyal koruyucu alandaki sanatsal terapiler arasında bir uzmanlık alanı Sanat Terapisi.
Sanat, materyalist-teknik dünyanın tam tersidir. Alışkanlıklar, tek taraflılık veya beceriksizlik, yaratıcı süreçle çözülebilir. Yöntemsel-girişimsel deneyim biçimleri ve ifade olanakları aracılığıyla, içsel psikolojik durumları ve duyguları bir resim, grafik, fotoğraf veya heykel şeklinde ifade etmek ve dahası hastanın iç yaşamı, duyguları ve ruhu hakkında daha fazla şey öğrenmek mümkündür.
Sanat Terapisi nedir?
Sanat terapisi psikoloji, eğitim ve sanat çalışmaları alanlarıyla bağlantılıdır. Ayrıca, resim ve tasarım terapisi alanlarına bir kez daha dalabilir, bu sayede resim tek başına resme odaklanırken, tasarım terapisi sanattan bahsetmeden derinlik psikolojik yaklaşımı kullanır.
Sanat terapisi, psikoterapi alanında nispeten gençtir ve insanların çevrelerini ve duygularını doğrudan duyuları aracılığıyla kavrama ve algılama yeteneklerini geliştirmeyi amaçlamaktadır. Güzel sanatlar biçimindeki yaratıcı ifade, kendi kendinizle ve diğer insanlarla iletişim kurmanızı sağlar.
Tedaviler ve terapiler
İç süreçler sanat aracılığıyla görünür hale getirilir. Bu özellikle somatik ve ruhsal hastalıklarda faydalıdır. Renk ve şekil seçimi, kişinin kendi hayata bakış açısı ve kendi deneyimleriyle doğrudan ilgilidir.
Tasarım süreci terapötik anlamda bitmiş iş kadar önemlidir. Eylemleri ve düşünme biçimlerini daha iyi kavramak ve onları anlamlı değişikliklerde daha da geliştirmek için açıklayıcı bir materyal ve yüzey olarak hizmet eder. Sanat terapisinin kendi kendini iyileştirme güçlerini teşvik eden ve ruhsal değişim süreçlerini harekete geçiren yeni yaratıcı kaynakları keşfetmesi alışılmadık bir durum değildir.
Sanat terapisi ve sanat tarihi yakından ilişkilidir. Bazı sanatçılar duygularını sanat yoluyla ifade etmeye ve gerçeklikle daha yoğun ilgilenmeye çalıştı. Edvard Munch'ın "Çığlık" resmi, Francisco de Goya'nın savaş sahneleri ve kabus resimleri veya Meksikalı sanatçı Frida Kahlo'nun tüm acı ve depresyonun yoğun ve gerçeküstü işlenmesi iyi biliniyor.
İçsel duyguların bu tür temsillerinin devamı, daha sonra psikiyatri hastanelerinde de uygulanmıştır. Hastalarının anlatım biçimleri açısından oldukça karakteristik olan eserlerini sergileyen Hans Prinzhorn'un "Bildnerei der Mental Ill" koleksiyonu çok iyi biliniyor. Örneğin, altta aynı harfli sayfaların üzerine hiçbir gerçek anlamı olmadan yazılmış bir harf var.
Akıl, yani çevre ve gerçeklikle ilgilenme ve içsel sürecin temsili olarak fantezi, terapötik bir tedavi olarak sanat terapisinin temel yönleridir. Yaratıcı edimin iç ve dış ifadesi, izleyiciye tüm duyguları yorumlama ve yorumlama olanağını sağlayan bir tasarım sürecini mümkün kılar.
Sanat terapisi, yaratıcılığı teşvik etmek ve iyileşme sürecini desteklemek için tasarlanmıştır. Bu da, yeni yaşam kararları verebilmeniz veya kendi hayatınızın anlamı ile daha derinlemesine ilgilenebilmeniz için kendinizle içsel bir yüzleşmeyi mümkün kılar. Sanat, kişinin kendi iç dünyasıyla bir yüzleşmedir ve burada bir kişinin kim ve ne olduğu her zaman açıkça görülmez.
Sadece imge veya heykel tasarımı biçiminde içeriden dışarıya aktarılan ifade yoluyla, fotoğraf veya grafik bağlayıcı olmayan bir şeydir ve bir diyalog mümkündür. Terapist ayrıca duygusal çatışmaları kavrayabilir ve bir konuşma konusu haline gelebilir. Eserin yorumu arka planda kalıyor. Daha ziyade, ifade olasılığının kendisiyle ilgilidir Bu nedenle, sanatsal temsilin yanı sıra başka sanatların da dahil edilmesi şaşırtıcı değildir, örn. B. dans, müzik veya dil.
İlaçlarınızı burada bulabilirsiniz
➔ Sinirleri yatıştırmak ve güçlendirmek için ilaçlarTeşhis ve muayene yöntemleri
Tabii ki, teşhis görevi gören psikolojik test prosedürleri de var. Bunlar, hastanın gördüklerini mürekkep lekeleri kullanarak yorumlaması gereken Rorschach testi, hastaya yorumlaması gereken günlük sahnelerin yer aldığı siyah beyaz resim panolarının gösterildiği tematik algılama testi ve Wartegg karakter testidir. hasta, kendi resmini çizeceği, kesin olarak tanımlanmış spesifikasyonlara göre geometrik şekillerle karşı karşıyadır. Spesifikasyonlar da kullanılabilir, motif seçimi hastaya bırakılır.
Öte yandan, sanatsal tasarım için olağan sanat terapötik yöntemleri vardır. Bunlar, yaratıcılığın spontane ve hızlı boyama yoluyla teşvik edileceği "ölçüm resmini" ve odak noktasının sonuca değil tasarımın kendisine, eşlik eden resme, şekil çizimine veya resme odaklandığı çok sayıda renk, etkileyici resim kullanımını içerir. ortak bir resmin boyandığı diyalojik resim.
Sanat, terapist ve hasta arasında bir temas yaratır ve bireysel tartışmalarda veya gruplarda etkileşime yol açar. Terapinin ana odağı, aynı zamanda sanat terapisi üçlüsü olarak da bilinen bir ilişki üçgeni oluşturur. Üç seviye, sanat eserinin tasarımını bir ifade ve kendi kendine inceleme biçimi olarak, hasta ile terapist arasındaki ilişkiyi ve sonuçta ortaya çıkan çalışmanın dikkate alınmasını ve yorumlanmasını oluşturur.
Sanat terapisi, z dahil olmak üzere çeşitli uygulama ve disiplinlere dayanmaktadır. B. C. G. Jung'un öğretisi üzerine. Disiplinlerarası yöntemler ve çeşitli yaratıcı prosedürler uygular, psikanaliz, psikoloji ve davranışçı terapinin temellerini, aynı zamanda sistemik terapiler veya antroposofi gibi epistemolojik bilimleri kullanır.
Hastalıkların her zaman nedenleri vardır. Hastalık durumunun daha derin incelenmesi, kişinin kendi biyografisiyle el ele gider. Sanat terapisi süreçleri hastanın algısını değiştirir ve hastalıklarına bir saplantıyı serbest bırakabilir. Bu nedenle, somatik veya psikolojik bozuklukları olan kişiler için, aynı zamanda kriz zamanlarında veya diğer psikososyal bağlamlarda da uygundur.
